Las 10 canciones de Eurovisión más inolvidables de todos los tiempos

Desde una actuación clásica de ABBA hasta la postura política de Jamala, estas son las mejores canciones de Eurovisión en la historia del Festival

Para celebrar la competencia de música televisada favorita de todos, intentamos responder la pregunta imposible: ¿cuál es la mejor canción escuchada en el Festival de Eurovisión? Esto está muy abierto al debate y a las preferencias personales, pero hemos reunido una lista cronológica de lo que creemos que son las 10 mejores canciones de Eurovisión de todos los tiempos.

Domenico Modugno: ‘Nel Blu Dipinto Di Blu’ (tercer lugar, Italia, 1958)

‘Nel Blu Dipinto Di Blu’ de Domenico Modugno es la única canción no ganadora en esta lista de las mejores canciones de Eurovisión. Aunque no obtuvo el primer lugar en 1958, se convirtió en una de las canciones de Eurovisión más exitosas de todos los tiempos. Es posible que esté más familiarizado con su título alternativo, ‘Volare’, y sus numerosas versiones de artistas como Dean Martin , Louis Armstrong y David Bowie .

Durante agosto y septiembre de 1958, la canción pasó cinco semanas no consecutivas en la cima del Billboard Hot 100 e incluso fue el single número uno de Billboard en el año. La grabación original de Modugno del éxito también hizo historia como el primer ganador en las categorías de Grabación del año y Canción del año en los primeros Premios Grammy anuales, en 1958.

Lulu: ‘Boom Bang-A-Bang’ (ganador conjunto, Reino Unido, 1969)

En 1969, el Festival de Eurovisión no tuvo un ganador, ¡sino cuatro!

Debido a la falta de un sistema de desempate en ese momento, los jueces de 1969 tuvieron problemas para elegir entre las cuatro mejores canciones de Eurovisión ese año, y finalmente compartieron el título entre el Reino Unido, Francia, los Países Bajos y España. Aquí nos estamos centrando en la entrada al Reino Unido de la poderosa escocesa Lulu.

Aunque no es particularmente elaborado en el departamento de letras (una razón probable para las parodias posteriores de la canción), ‘Boom-Bang-A-Bang’ es un gran ejemplo del pop de los 60. Tras su lanzamiento individual, la canción alcanzó el número 2 en la lista de singles del Reino Unido y fue un gran éxito en toda Europa. Fue temporalmente prohibido y puesto en la lista negra durante la Guerra del Golfo de 1991 debido a su título potencialmente controvertido.

ABBA : ‘Waterloo’ (ganador, Suecia, 1974)

¿Cómo podemos hablar de Eurovisión sin mencionar ABBA en el mismo aliento? El cuarteto ahora mundialmente adorado se llevó el oro de su país de origen, Suecia, en 1974. Más allá de los trajes ahora infames usados ​​para la actuación , la canción en sí misma es un ejemplo de cómo armar un himno pop perfecto, algo que la banda continuó. Repita y perfecto durante años después del concurso.

Brotherhood Of Man: ‘Save Your Kisses For Me’ (ganador, Reino Unido, 1976)

Siguiendo los pasos de la victoria de ABBA dos años antes, este cuarteto del Reino Unido estaba compuesto por dos hombres y dos mujeres. La historia de la canción era la de un hombre que se dirigía al trabajo y se despedía amorosamente de su esposa, aparentemente, aunque la última línea revela que en realidad le está cantando a su hijo de tres años. Adornado con pantalones acampanados y equipado con movimientos de baile fácilmente imitables, esta actuación pop optimista fue votada en primer lugar.

Olsen Brothers: ‘Fly On The Wings Of Love’ (ganador, Dinamarca, 2000)

Cuando llegó la gran final en 2000, los expertos tenían pocas expectativas para ‘Fly On The Wings Of Love’, una balada clásica realizada por dos de los artistas más antiguos del año. Sin embargo, cuando se trataba de recopilar los votos, la canción se escapó con la competencia, liderando el camino de principio a fin y ganando su lugar entre las mejores canciones de Eurovisión en la historia del concurso. Incluso se convirtió en un éxito del club cuando el grupo de baile español XTM y DJ Chucky lanzaron una versión de la canción en 2003.

Lordi: ‘Hard Rock Hallelujah’ (ganador, Finlandia, 2006)

Posiblemente los ganadores de Eurovisión más controvertidos de todos los tiempos, los rockeros deportivos de terror de Finlandia Lordi pisotearon la competencia cuando ganaron la Eurovisión 2006 en Atenas con su himno ‘Hard Rock Hallelujah’.

Además de presentar un concurso de peligro de Sex Pistols , la victoria de la banda representó la primera victoria de Finlandia en Eurovisión después de 45 años. Uno de los pocos triunfos relacionados con el hard rock en un espectáculo especializado principalmente en soft pop, ‘Hard Rock Hallelujah’ desde entonces ha servido bien a Lordi. Todavía crían rock’n’roll hell, lanzando su álbum de estudio más reciente, Sexorcism, en 2018.

Lena: ‘Satellite’ (ganador, Alemania, 2010)

Lena tenía solo 18 años cuando tomó el concurso por asalto en 2010, y fue esta juventud lo que pareció ser un soplo de aire fresco para la final. Entre las baladas y las pistas de baile realizadas ese año, ‘Satellite’ se destacó como un número pop simple pero seguro de sí mismo. La actuación en sí misma se redujo y puso la canción, que es pegadiza como el infierno, a la vanguardia.

Loreen: ‘Euphoria’ (ganador, Suecia, 2012)

Estado de platino en ocho países, 17 números 1 y oficialmente la canción de Eurovisión más descargada de todos los tiempos, ‘Euphoria’ de Loreen califica más que para esta lista de las mejores canciones de Eurovisión. El golpe Eurodance fue completamente contagioso, perfecto tanto para la competencia como para las pistas de baile. Por encima de todo, la interpretación vocal de Loreen fue increíblemente impresionante, y se elevó en algunas notas altas poco envidiables que robaron el espectáculo.

Emmelie De Forest: ‘Only Teardrops’ (ganador, Dinamarca, 2013)

La primera de las dos entradas de Dinamarca en esta lista, ‘Only Teardrops’ combina influencias folclóricas tradicionales con elementos de baile en el pulso. Toma dos rutas clásicas seguidas por los participantes de la competencia y las combina a la perfección, por lo que no sorprende que la canción de Emmelie De Forest haya sido votada ganadora en 2013.

Conchita Wurst: ‘Rise Like A Phoenix’ (ganador, Austria, 2014)

Aunque esta canción puede haber llamado la atención gracias a la barba de Conchita Wurst, la canción pop de ópera ‘Rise Like A Phoenix’ fue un espectacular tour de force. Con un coro que hizo eco de su título con un poderoso crescendo, la canción fue votada en primer lugar en 2014. Cimentó aún más la afinidad del Festival de la Canción de Eurovisión con la comunidad LGBTQ + y catapultó a Wurst al estado de ídolo.

Jamala: ‘1944’ (ganador, Ucrania, 2016)

Alejándose de la campería clásica de las entradas anteriores, ‘1944’ de Jamala trajo una postura política al concurso en 2016. La letra de la canción reflejó la deportación de los tártaros de Crimea por la Unión Soviética en los años 40, debido a su supuesta colaboración con el Nazis

Ofreciendo una actuación dramática y emocionante, Jamala se inspiró en la historia real de su bisabuela que fue deportada, junto con sus cinco hijos, mientras el bisabuelo del cantante luchaba lejos de su familia en la Segunda Guerra Mundial.