Los mejores músicos irlandeses: 11 iconos de la Isla Esmeralda

Desde Rory Gallagher hasta U2, Thin Lizzy y The Cranberries, los mejores músicos irlandeses han dejado una marca única en la historia de la música.

Un país pequeño pero eminentemente grande en el extremo occidental de Europa, Irlanda tiene una historia turbulenta y ha vivido una buena parte de la tragedia. Sin embargo, por naturaleza, los irlandeses son personas orgullosas y resistentes, y su pasión por la vida va de la mano con su amor por las canciones eternas . No es sorprendente, entonces, que los mejores músicos irlandeses a menudo lideren el campo de la música contemporánea.

Para celebrar el Día de San Patricio, uDiscover Music levanta un vaso y brinda por los mejores músicos irlandeses conocidos por el rock.

Rory Gallagher

No solo uno de los mejores músicos irlandeses que ha caminado por el planeta, Rory Gallagher sigue siendo uno de los guitarristas más influyentes conocidos del rock. Originalmente el líder con el trío de poder pionero Taste de finales de los 60, Gallagher más tarde lanzó una brillante carrera en solitario que abarca la cúspide de los 70 hasta su muerte en 1995. El canon inmaculado del hombre ardiente de Cork fue reeditado en 2018 , dándonos una oportunidad ideal para volver a visitar todo, desde sus primeros discos emblemáticos ( Rory Gallagher , Deuce y el irresistible Irish Tour ’74 ) hasta los magníficos y azules Fresh Evidence de 1990 .

Thin Lizzy

Dirigido por el legendario Phil Lynott, Thin Lizzy se encuentra entre los grandes de todos los tiempos del hard rock. La banda de Dublín se injertó implacablemente desde el comienzo de los años 70, pero estableció su reputación internacional durante un notable estallido de creatividad de 18 meses en 1976-77, que generó álbumes clásicos Jailbreak , Johnny The Fox y Bad Reputation . Continuaron con otros dos elementos esenciales, Live & Dangerous y Black Rose de 1979 , que tienen todas las características distintivas de Lizzy: músculo, destello, poesía y bolsas de carisma.

The Cranberries

Aunque el mundo todavía está tratando de procesar la trágica muerte de Dolores O’Riordan de The Cranberries , la mayoría de los fanáticos de la música admitirían que, con su banda The Cranberries , con sede en Limerick , ella legó una vergüenza de riquezas . Contiene éxitos de hoja perenne como ‘Linger’, ‘Zombie’, ‘Salvation’ y ‘Ode To My Family’, sus títulos que consagran la leyenda son su triunvirato multiplatino de los años 90 Everybody’s Doing It, ¿por qué no lo hacemos? No Need To Argue y To The Faithful Departed , pero siguieron siendo relevantes y estaban trabajando en su octavo álbum en el momento de la muerte de O’Riordan.

Van Morrison

La inquieta musa de Van Morrison ha llevado al bardo de Belfast a armar un gigantesco catálogo que lo coloca cómodamente no solo entre los mejores músicos irlandeses, sino también entre los mejores músicos del mundo. Comenzando en 1967 con el clásico éxito estadounidense Top 10 ‘Brown-Eyed Girl’, y alcanzando un pico temprano con las Astradas Semanas Astrales del año siguiente , su carrera en solitario ha abarcado cinco décadas. Si bien muchos de sus álbumes más festejados ( Moondance , Tupelo Honey , Veedon Fleece ) se remontan a principios de los años 70, sus dos álbumes de estudio de 2017, Roll With The Punches y Versatile , han vuelto a recibir una considerable aclamación crítica.

U2

También se situó fácilmente entre los mejores músicos del mundo, el cuarteto de la superestrella de Dublín U2 comenzó como aspirantes punk serios en 1976. Sus precoces títulos iniciales, como Boy and War , los llevaron al éxito de masas, pero los multimillonarios de 1987  Joshua Tree los  convirtió en nombres conocidos. Su sed de reinvención trajo otra gran carrera por cortesía de Achtung Baby de 1991 , y los álbumes posteriores, incluido el recientemente lanzado Songs Of Experience , han asegurado que U2 continúe clasificándose entre las bandas de rock más exitosas de todos los tiempos.

Imelda May

Originalmente haciendo su nombre a través de álbumes enérgicos y con sabor a rockabilly como Love Tattoo , Mayhem y Tribal (todos los cuales encabezaron las listas irlandesas), la cantante y compositora de Dublín Imelda May es una de las mejores músicas irlandesas que ha surgido en los últimos años. Ella logró un cambio radical de dirección cuando se conectó con el acólito de Elvis Costello, T-Bone Burnett, para crear el Life Love Flesh Blood con sabor americano , y recogió un disco de plata bien merecido en el proceso.

Sinead O’connor

Ha sido objeto de controversia, expresó firmemente sus opiniones sobre todo, desde la religión organizada hasta los derechos de las mujeres, e incluso fue ordenada sacerdote, pero Sinead O’Connor también ha creado uno de los catálogos más singulares de la música irlandesa contemporánea. Originalmente en juego con The Lion And The Cobra , que vendió oro en 1988 , se convirtió en supernova cuando su segundo álbum, I Don’t Want What I Haven’t Got , fue nominado para cuatro premios Grammy en la parte posterior de su sublime portada de Prince ‘ s ‘Nada se compara a 2 U’. Su último álbum, I’m Not Bossy, I’m The Boss , encabezó nuevamente la lista de álbumes irlandeses.

Gary Moore

Este virtuoso de la guitarra nacido en Belfast pasó un tiempo trabajando con artistas estelares que van desde Thin Lizzy hasta Colosseum II y Greg Lake, pero también acumuló una envidiable carrera en solitario que incluyó Back On The Streets de 1978 (presentando su exitoso éxito solista asistido por Phil Lynott ‘ Parisienne Walkways ‘) y Still Got The Blues de 1990 , que incluyeron contribuciones de George Harrison y Albert King . Moore falleció en 2011, pero sus elogios han sido cantados por estrellas tan diversas como Ozzy Osbourne, Viv Campbell de Def Leppard y Kirk Hammett de Metallica .

Stiff Little Fingers

El duradero atuendo de Belfast, Stiff Little Fingers, lanzó uno de los álbumes de punk por cortesía de Inflammable Material, titulado acertadamente en 1979 . Lanzado por el rápido indie Rough Trade, se convirtió en el primer álbum lanzado de manera independiente en el Top 20 del Reino Unido y condujo a un acuerdo con Chrysalis, cuyos resultados fueron los excelentes Nobody’s Heroes de 1980 y Go For It subestimado en los 81 . SLF se separó temporalmente a mediados de los años 80, pero su segundo hechizo ha dado como resultado varios de sus mejores álbumes, incluido No Going Back de 2014 .

The Say Doctors

Provenientes de Tuam, Condado de Galway, The Saw Doctors se formaron en 1987 e inicialmente construyeron sus seguidores dando conciertos y apoyos para actos como The Waterboys y The Hothouse Flowers. Su debut en 1991, If This Is Rock And Roll, I Want My Old Job Back , encabezó las listas irlandesas durante nueve semanas consecutivas e incluyó dos éxitos de hoja perenne, ‘N17’ y ‘I Useta Lover Her’, este último todavía con el récord como El single más vendido de todos los tiempos de Irlanda. Oficialmente tomando su lugar entre los mejores músicos irlandeses cuando fueron galardonados con el Lifetime Achievement Award en los Meteor Music Awards de Irlanda en 2008, The Saw Doctors siguen siendo uno de los actos en vivo más populares del país.

Tir na nÓg

El dúo de folk-rock Carlow / Dublin muy subestimado, Tir na nÓg, está formado por Leo O’Kelly y Sonny Condell. Formados a comienzos de 1970, grabaron tres álbumes inmaculados para Chrysalis, su debut homónimo (1971), Tear And A Smile (1972) y Strong In The Sun de 1973 . Podría decirse que su mejor momento, este último título fue producido por Procol Harum de Matthew Fisher e incluyó ‘Free Ride’, cubierta inimitable del dúo de ‘Ride’ de Nick Drake ‘s Pink Moon . Tir na nÓg sigue siendo un sorteo en vivo popular y lanzó un excelente álbum de reunión, The Dark Dance , en 2015.